A estudante, de Anita Malfatti, apresenta algo de quase agressivo, algo que não busca satisfazer, através dos “moldes” de ideal de beleza, o olhar do observador. Não se busca representação como algo preso aos detalhes, não usa a tinta na tentativa de escondê-la. Aqui, a tinta é matéria afirmada, é utilizada e apresentada como parte indivisível do real.
A cor possui possibilidades construtivas, ela contém essas possibilidades na sua realidade concreta. A estudante mostra-se como elemento dotado de autonomia, ela não depende da natureza fielmente representada da mulher, ela é realidade em si mesma.
A construção artística é uma realidade produzida pelo choque entre homem e mundo, ela não existe à revelia do mundo ou do objeto observado. O que resulta desse choque é a própria continuidade do homem. A cor aqui não imita a realidade, ela é. Não se busca escondê-la numa ânsia de imitar o que já existe. Por que o que já existe já foi visto. A cor é estudada enquanto elemento da própria arte, não como artifício para obtê-la.
Esse rosto apresenta impregnado em si a construção expressiva de quem sente a partir do que vê. Aqui falamos de construção, sem viés de superação técnica, vista esta como maneira de alcançar algo que a torne ilusão do real. Essa pesquisa de cor surge quase como um ato primitivo, sem o intuito de agradar, mas impregnada da presença da própria matéria. A imagem não é um “reflexo” da coisa, ela possui a mesma realidade da coisa.
O corpo observado não é simplesmente captado pela artista, neste corpo se cria a própria realidade. O rude percebe-se como incômodo, como se a artista tivesse pintado pela primeira vez. A experiência da pintura é única, não se pode vivenciar duas vezes, já que essa rudeza nunca seria “copiada” fielmente, já que ela é experiência em si. É uma mulher sem a intenção de ser mais do que isso. Toda carga que esta carrega está presente e assumida na matéria apresentada como parte e não como meio.
Essa “deformação” da imagem surge a partir do momento em que a artista não precisa escolher as cores segundo um critério de verossimilhança. A beleza passa da dimensão de ideal para a dimensão do real, assim perde o seu “status de belo” para tornar-se “fealdade”. Não se deve existir pensamento para além da imagem. O expressionismo seria a primeira poética do feio.
